Unseen: wie mein erster KI-Kurzfilm entstanden ist, unter den Finalisten des UN-Festivals

Hinter den Kulissen von UNSEEN, der Geschichte von Iris, einer blinden Malerin, und einer künstlichen Intelligenz, die lernt, an ihrer Seite zu stehen. Ein Film, allein gebaut, Einstellung für Einstellung, ausgewählt unter die zehn Finalisten des AI for Good Film Festival 2026 der ITU in Genf.

Wo alles begonnen hat

UNSEEN entsteht aus einer einfachen Frage: Was bedeutet es, etwas Schönes zu erschaffen und es niemals sehen zu können.

Die Protagonistin ist Iris, eine von Geburt an blinde Malerin. Sie malt mit den Händen, erkennt die Farben am Geruch und an der Konsistenz, mischt sie über den Tastsinn. Sie weiß, dass thick means wet, dry means done. Sie hat ihre Bilder nie gesehen: um zu wissen, ob sie schön sind, musste sie sich immer auf die Worte der anderen verlassen.

Das ist keine poetische Erfindung. Es gibt echte blinde Maler, wie John Bramblitt und Esref Armagan, der sich Farbe, Licht, Schatten und Perspektive selbst beigebracht hat, indem er mit den Fingerspitzen “sah”, so sehr, dass Wissenschaftler aus Harvard gemessen haben, wie sich sein visueller Kortex beim Zeichnen aktiviert. Iris kommt von dort. Und hinter ihr steht eine Zahl, die nur wenige kennen: weltweit leben 285 Millionen Menschen mit einer Sehbehinderung, 39 Millionen sind vollständig blind, und 90 Prozent von ihnen leben in Ländern mit niedrigem und mittlerem Einkommen.

Der Film stellt sich vor, was geschieht, wenn eine Technologie von heute diesen Raum betritt: eine künstliche Intelligenz, die über einen Ohrhörer die Farben auf der Leinwand benennt, während Iris malt. Sie gibt ihr nicht die Augen zurück. Sie gibt ihr ihre Leinwand zurück.

Iris und Leo

Iris ist nicht allein. Bei ihr ist Leo, ein orangefarbener Tabby-Kater, der ihr Lebensgefährte ist, kein Requisit.

Leo hat seine eigenen Regeln, und mir war wichtig, sie bis zum Ende zu respektieren, denn ein echtes Tier verhält sich nicht wie ein gescriptetes Tier. Er steigt nie auf den Arbeitstisch: das ist der heilige Raum der Malerei. Er bleibt auf dem Boden, auf dem Hocker, in Iris’ Schoß. Wenn sie aus Frust ein Glas zuschlägt, geht Leo nicht gefasst davon: er schießt davon wie eine Rakete, wie es jede erschrockene Katze täte.

Und er läuft über die zum Trocknen auf dem Boden ausgelegten Bilder und hinterlässt orangefarbene Pfotenabdrücke. Diese Abdrücke sind seine Signatur. Sie sind auch das letzte Bild des Films, und genau dort liegt das Herz der ganzen Geschichte: die Arbeit war nie nur meine. Leo still signs the paintings.

Zwei Stimmen, eine menschliche und eine Maschine

UNSEEN hat zwei Stimmen, und das war eine der wichtigsten Entscheidungen.

Die erste ist die von Iris: intim, leise, langsam, als spräche sie zu sich selbst. Die zweite ist die der KI, und ich habe sie bewusst synthetisch gelassen. Ich hätte sie warm machen können, fast menschlich. Ich habe es nicht getan. Ich wollte, dass sie ehrlich ist, dass man spürt, dass es eine Maschine ist, denn der Dialog des Films ist genau jener zwischen einem Menschen und einem Werkzeug, ohne so zu tun, als wäre das Werkzeug etwas, das es nicht ist.

“It doesn’t give me back my eyes. It gives me back my canvas.”

Der Moment, der alles an die Oberfläche bringt, ist eine Frage, die Iris flüstert: “Can you see what I feel?”. Die KI antwortet nicht. Es herrscht Stille, und der Schlag ihres Herzens. Dann kommt der Satz, auf dem ich den ganzen Film aufgebaut habe: “I still can’t see what I make. But now I know it’s mine. Not what I felt. What I chose.”

Es gibt eine Regieentscheidung, auf die ich besonders stolz bin. Im emotionalsten Moment, während Iris weint, beschreibt die KI weiter Fakten ganz ohne Emotion: “The purple curve reaches toward the center. About twenty centimeters.” Der Kontrast sagt in wenigen Sekunden den ganzen Sinn des Films. Die KI fühlt nicht. Aber sie ermöglicht ihr zu fühlen.

Wie ich ihn wirklich gemacht habe

UNSEEN ist ein Kurzfilm von etwa viereinhalb Minuten, allein produziert, mit generativer KI als wichtigstem visuellem Werkzeug. Aber generativ bedeutet nicht, einen Knopf zu drücken und auf das Wunder zu warten. Es ist genau das Gegenteil: ich habe jede Einstellung inszeniert, jede Bewegung gewählt, sehr viel verworfen.

Produktionszahlen: 97 generierte Videos, 61 im Schnitt verwendet, 0 Crew am Set.

Die Bilder und Bewegungen habe ich mit Higgsfield Cinema Studio und Kling gebaut. Die beiden Stimmen wurden mit ElevenLabs realisiert. Schnitt, Rhythmus und Musik (aus der Bibliothek, lizenzfrei, nicht von der KI generiert) in CapCut. Keine Crew, kein Dreh, kein Budget eines großen Studios.

Und hier ist das, was mich am meisten interessiert, auch über diesen Film hinaus: eine Erzählqualität, die bis vor kurzem Monate und unerreichbare Summen erforderte, ist heute für eine einzelne Person erreichbar, die weiß, wonach sie sucht. Das Werkzeug führt aus, es entscheidet nicht. Die Entscheidungen bleiben alle bei dem, der Regie führt.

Wenn ich allein sage, meine ich das: die Regie, die künstlerische Leitung, die technische Umsetzung und jede einzelne visuelle Entscheidung sind meine. Hinter den Kulissen konnte ich jedoch auf wertvolle Unterstützung zählen. Oleksandr Moccogni hat mich bei der Methode begleitet: er hat mir geholfen, die Workflows aufzubauen, um das Beste aus den KI-Werkzeugen herauszuholen, und Ideen und Konzepte in die Praxis zu übersetzen, für die ich allein viel länger gebraucht hätte. Er hat nichts am Film inszeniert. Er hat es einfacher und schneller gemacht, dass ich Regie führe, indem er die technischen Hindernisse aus dem Weg räumte und mir die Freiheit ließ, mich auf die Erzählung zu konzentrieren.

Was ich sagen wollte

UNSEEN spricht buchstäblich über AI for Good, denn KI-basierte Sehunterstützung existiert bereits heute, und sie ist kostenlos: Be My Eyes, Seeing AI, Envision. Der Film schließt genau damit, auf Schwarz, in Stille: “For 285 million people, the canvas is waiting.”

Aber die Botschaft ist für mich einfacher als eine Liste von Werkzeugen. Es ist die Idee, dass Technologie, wenn sie gut gemacht ist, die Menschen nicht ersetzt: sie gibt ihnen etwas zurück. Unabhängigkeit, Zugang, die Möglichkeit, der eigenen Arbeit endlich zu begegnen. Rückgabe, nicht Ersatz.

Genf

UNSEEN wurde unter die zehn Finalistenfilme des AI for Good Film Festival 2026 gewählt, aus mehr als 1.300 Einreichungen aus aller Welt. Das Festival wird von der ITU organisiert, der Organisation der Vereinten Nationen für digitale Technologien, im Rahmen des AI for Good Global Summit in Genf.

Die zehn Filme werden gemeinsam auf der großen Leinwand gezeigt, am 9. Juli 2026, mit einem Gespräch zwischen den Regisseuren und der Jury.

Es ist ein kleiner Film über etwas sehr Reales. Ich hätte nie gedacht, dass er so weit kommen würde. Und ich bin froh, dass er beim ersten Mal, wenn die Welt ihn anschaut, von jenen spricht, die die Welt für gewöhnlich nicht anschaut.

UNSEEN, ein Film von Erika Taranto. Technische Unterstützung und KI-Workflows: Oleksandr Moccogni. AI for Good Film Festival 2026, Genf. erikataranto.com